Andres Calamaro
Tinta Roja

Tal como lo viene haciendo Gustavo Cerati, Calamaro pasó de ser líder de banda, a convertirse en su propia institución del pop-rock en español. Aunque Cerati es un poco mayor, pareciera que Calamaro tiene más recorrido, sobre todo, porque ha participado en varios proyectos musicales y ha grabado diferentes estilos de música. Tal es el caso de “Tinta Roja”, su más recientre trabajo discográfico, un álbum semi acústico de tangos clásicos. Confieso que lo poco que he escuchado de Calamaro ha sido gracias a la radio pues sus éxitos han estado conmigo desde que tengo conciencia. Empezando con “Mil horas” de Los Abuelos de la Nada, luego “Para no Olvidar” y “Hace calor” de Los Rodríguez , aparte de las tantas canciones de sus trabajos de solista. En realidad es admirable la diversidad de su música, es agradable descubrir, por ejemplo, que en “El Cantante” (2004), Calamaro interpretó temas folclóricos de toda Latino América y la canción que le da nombre al disco es original de Rubén Blades, la que fuese interpretada por Hector Lavoe. He ahí lo prodigioso de Calamaro; pero sobre todo, su habilidad como compositor y escritor. Tanto que los tangos de Gardel que entona en “Tinta Roja” parecieran propios. Por alguna razón Calamaro se me asemeja a Bob Dylan, quizás por la mítica que va adquiriendo un genio del Rock que envejece con gracia.

Lila Downs
La Cantina
En el cuarto disco de esta cantante méxico-americana, empieza a sentirse un hilo de autoridad. Poco a poco de la forma en que Lila Downs hace brotar la riqueza cultural que lleva en su sangre, como un jardín de flores que desdoblan sus pétalos en sincronía, y través de su música y letra se convierten en una voz, indudablemente, potente. Por ejemplo, en su sus dos últimos trabajos, “Una sangre (One Blood)” y anterior a este, “Border (La Línea)”, su mensaje es evidente sin ser obvio. En “La Cantina”, Downs, desdobla la definición del género; es ella la borracha en la cantina, no el hombre, es una familiar suya (como confesó en su concierto el mes pasado) el personaje de “El corrido de la Tacha”. “Quería escribir un corrido positivo, ya que tantos tratan de matanzas y narcos, acerca de una “teibolera” (la mujer que baila sobre la mesa, quitándose la ropa). Pero sin duda, es “Agua de Rosas”, la canción que más elogia a la mujer, sobre todo a la figura matriarcal de las grandes familias, ubicándola en la cima de un manantial de fuerza, enseñanza y jerarquía.

Andrés Cepeda
“Andrés Cepeda”

Como su compatriota, Cabas, el colombiano Andrés Cepeda no ha podido despegar en el mercado internacional. En su país es bien conocido – yo llevo escuchándolo casi seis años, sin contar los que estuvo frente a su banda universitaria, “Poligamia”. El problema, en mi opinión de consumidor de música, es que tratan de empacarlo como cuando uno va de viaje. La maleta no tiene todas las prendas del clóset, es más, nada más tiene las de tierra caliente o las de ir a esquiar. Es lo mismo con cada uno de los discos de cepeda; la misma vaina. Ahora Univision Records le apostará, recopilando temas de sus trabajos discográficos en un solo disco anónimo (o “self titled”). En su mayoría, las canciones que escogieron los estrategas de la disquera son las que más prometen, sobre todo porque son las más melancólicas (“románticas”). Sin duda ese es el fuerte de Cepeda; las letras melosas para cantarle a una enamorada son lo suficientemente originales para que uno mismo las use. Desafortunadamente le dan doble porción al tema “pop”, “Para amarte mejor” – uno versión radio y otro versión salsa– que no me inspiró lo suficiente para sacar mi cartera.

Camila
Todo Cambió

Por donde empezar. Definitivamente la música “pop” en español no cambia; así nos traten de convencer de lo contrario a través de los nombres de trabajos discográficos. Bueno, tengo que reconocer que por lo menos los ejecutivos de la disquera Sony-BMG (las dos se unieron, ampliando el monopolio) se imaginaron que sería algo ingenuo darle a un grupo compuesto de tres tipos un nombre de mujer. Es más, un nombre de una pollita de peluche que era la mascota de Gonzo en los Muppets Babies (¿se acuerdan?). En fin; este grupillo tiene mérito, igual que todos los demás baladistas, su música es bien estructurada, tienen una voz aceptable y las pistas en sí, son algo innovadoras. Pero de resto sigue siendo lo mismo, balada-pop melcochuda, romántica, machista (porque quieren que “ella”, a quien le cantan, sólo sea de ellos). La industria de la música dice que la piratería es un problema: ¡pues con música como ésta!, no vale la pena comprar el disco, ya que la gente que consumiría este género – niñas quinceañeras – nada más quieren “el sencillo” de la radio y por ende, lo encontrarían en la red.

Sara Valenzuela
Lado Este

La voz principal de la difunta banda “La Dosis”, Sara Valenzuela, se lanza al ruedo de la música con un trabajo independiente, distribuido por Nacional Records (sí, ya se que sólo escucho Nacional). Su música es una bella mezcla entre lo acústico, lo electrónico, algo de jazz y ¿por qué no? una voz seductora. Hay que escucharla no más para entender cual es la dicotomía que existe en el mercado de la música (tomado de una entrevista con la revista en línea www.rock.com.xm):
“Había trabajado con lo de La Dosis con buenos presupuestos en estudios grandes con productores ya en forma y acá fue en un estudio casero en la casa del ingeniero en Brooklin y medio adaptamos las cosas para grabar y así fue también la llegada de los músicos…”
“De hecho toda esta gente trabaja muchos proyectos con poco presupuesto y sacan muchos discos al año. Para mi fue importante porque solo tenía la experiencia de una disquera transnacional donde te apoyaban para grabar, para hacer videos; y de repente estar en el otro lado y preguntarte, ¿que puedo hacer? y darte cuenta que puedes hacer un disco en tu casa con un equipo suficientemente adecuado.”
“Yo creo que hay mala y buena música, pero también depende de los gustos de la gente, simplemente mi disco le puede gustar a mucha gente y mucha otra no. Y hay ciertos aspectos que pueden definir la calidad de un disco, el cuidado de la masterización, la producción de mezcla, la ejecución y entonación de las letras…etc.”